Einleitung
Unter allen Sängern der Kurden ragt ein Name über die anderen hinaus, halb Geschichte und halb Legende: Evdale Zeynike, der blinde Meisterbarde des Serhad-Hochlands, der als König der Dengbêj und als Gründervater der gesamten Tradition kurdischer gesungener Epen erinnert wird. Er lebte durch das lange neunzehnte Jahrhundert, nach der Überlieferung weit über hundert Jahre. In seiner tiefen, unvergesslichen Stimme fanden Erinnerung, Liebe und Trauer seines Volkes ihren wahrhaftigsten Ausdruck.
Der große Romancier Yaşar Kemal nannte ihn den Homer der Kurden, und der Vergleich ist angemessen. Wie der blinde Dichter der alten Griechen sang Evdale Zeynike von Helden, Kriegen und Leiden: ein Mann ohne Augenlicht, der weiter sah als andere, und der Ursprung einer ganzen Tradition mündlicher Dichtung. Generationen späterer Dengbêj blickten zu ihm als Meister und Vorbild zurück. Die von ihm geformten Lieder werden bis heute in den Bergen gesungen.
Sein Leben selbst wurde zur Legende: der vaterlose Junge, in Armut aufgezogen und nach seiner Mutter benannt; der Bauer, der nicht singen konnte, bis ihm mit dreißig ein Traum und eine lange Krankheit eine Stimme schenkten, wie man sie nie zuvor gehört hatte; der Hofbarde eines großen Herrn, der seinem Meister in den Krieg folgte und dessen Tod besang; der blinde alte Mann in Not, dessen Klagen zu den bewegendsten des gesamten kurdischen Gesangs gehören. Evdale Zeynikes Geschichte zu erzählen bedeutet, die Geschichte der Dengbêj-Tradition an ihrer Quelle zu erzählen.
Inhalt
Das Wichtigste auf einen Blick
Evdale Zeynike in der modernen Literatur
Evdale Zeynike und die kurdische Tradition
Debatten und Missverständnisse
Quellen und weiterführende Lektüre
Wer war Evdale Zeynike?
Evdale Zeynike, dessen Name Evdal, Sohn Zeynes, bedeutet, war ein sagenumwobener kurdischer Dengbêj, ein Barde des neunzehnten Jahrhunderts. Um 1800 in der Serhad-Region des östlichen Hochlands geboren, wird er als Gründungsmeister der gesamten Dengbêj-Tradition erinnert. Nach der Überlieferung blind und von seiner verwitweten Mutter in Armut aufgezogen, wurde er Hofbarde eines mächtigen örtlichen Herrn und Sänger der Lieben, Kriege und Leiden seines Volkes. Als König der Dengbêj geehrt und von einem großen Schriftsteller als Homer der Kurden bezeichnet, ist er die überragende Gestalt am Ursprung des kurdischen mündlichen Epos. Seine Lieder werden noch heute gesungen.
Der Sohn Zeynes
Nach den über ihn gesammelten Überlieferungen wurde Evdale Zeynike in den frühen Jahren des neunzehnten Jahrhunderts im Dorf Cemalverdi im Bezirk Tutak der Region Ağrı geboren, im Herzen des Serhad-Hochlands unter den großen Bergen des Ostens. Sein Vater soll gestorben sein, als der Junge erst etwa drei Jahre alt war. Seine Mutter Zeyne zog ihn in Armut auf. So eng war er mit ihr verbunden, dass er seinen Namen von ihr nahm: Er wurde Evdale Zeynike, Evdal, Sohn Zeynes. Die liebevolle Form ihres Namens blieb für den Rest seines langen Lebens in seinem eigenen erhalten.
Es passt zutiefst zu einem großen Barden, den Namen seiner Mutter zu tragen. Denn die Dengbêj-Tradition ist auch eine Tradition der Erinnerung und des Herzens. Evdale Zeynikes Name selbst hielt in jedem seiner Lieder die Erinnerung an die Frau lebendig, die ihn aufgezogen hatte. Er wuchs in der harten Wirklichkeit der Berglandschaft auf und kannte Armut und Arbeit seit frühester Kindheit. Die lange Lehrzeit des Leidens, die ihm dies auferlegte, sollte später in der Tiefe und Wahrhaftigkeit seiner Lieder hervorströmen.
Das Wichtigste auf einen Blick
Evdale Zeynike war ein sagenumwobener kurdischer Dengbêj des neunzehnten Jahrhunderts.
Er wird als Begründer und König der Dengbêj-Tradition geehrt.
Nach der Überlieferung war er blind und wurde von seiner Mutter Zeyne in Armut aufgezogen.
Er war Hofbarde Surmeli Mehmed Paschas, eines Herrn von Eleşkirt.
Yaşar Kemal nannte ihn den Homer der Kurden.
In einem berühmten Roman Mehmed Uzuns wurde er verewigt.
Kurzüberblick
Name: Evdale Zeynike, Evdal, Sohn Zeynes (nach seiner Mutter benannt)
Lebenszeit: Um 1800 bis etwa 1913, nach der Überlieferung über ein Jahrhundert
Geburtsort: Das Dorf Cemalverdi, Tutak, in der Region Ağrı (Serhad)
Art: Dengbêj, kurdischer Barde und Sänger von Epen und Klagen
Titel: König der Dengbêj; Homer der Kurden
Förderer: Hofbarde Surmeli Mehmed Paschas, des Herrn von Eleşkirt
Leiden: Nach der Überlieferung blind; für Klagen über seine Blindheit bekannt
Die Legende: Erhielt seine Gesangsgabe mit dreißig nach einem Traum und einer Krankheit
In der Literatur: Held von Mehmed Uzuns Roman Rojek ji Rojen Evdale Zeynike
Vermächtnis: Die Gründungsfigur der Dengbêj-Tradition Serhads
Die Gabe der Stimme
Eine der beliebtesten Legenden über Evdale Zeynike handelt davon, wie er seine Gabe erhielt. Denn nach der Überlieferung war er nicht immer Sänger. Bis zum Alter von dreißig Jahren soll er ein gewöhnlicher Bauer und Arbeiter der Berge gewesen sein, ein Mann, der den Boden bestellte und nie auch nur ein einziges Lied gesungen hatte. Die Stimme, die ihn unsterblich machen würde, lag während seiner frühen Jahre verborgen und ungeahnt in ihm.
Dann, mit dreißig, hatte er der Geschichte zufolge einen seltsamen, mächtigen Traum. Danach wurde er schwer krank und lag viele Monate im Bett. Während er sich langsam erholte, hörten die Menschen um ihn herum, wie er vom Krankenbett aus Melodien sang. Sie klangen anders als alles, was je jemand gehört hatte: Vorboten einer völlig neuen musikalischen Ausdrucksform. Von diesem Tag an war er Dengbêj, und mehr noch der Meister aller Dengbêj. Die Sänger des Serhad-Hochlands führten ihre Kunst fortan auf jene Lieder zurück, die erstmals von seinem Krankenbett erklangen. Was auch immer hinter der Legende liegt, sie erfasst eine tiefe Wahrheit: Seine Gabe schien von außerhalb seiner selbst zu kommen, als Berufung statt als Handwerk.
Der König der Dengbêj
Vor allem wird Evdale Zeynike als König der Dengbêj geehrt, als höchster Meister kurdischer Bardenkunst und von vielen als ihr eigentlicher Begründer. Forscher, die in den Gebieten seines Lebens die Überlieferungen über ihn sammelten, fanden ihn überall als ersten und größten der Dengbêj erinnert: als Quelle, aus der die ganze Serhad-Gesangsschule hervorging. Obwohl Bardenkunst gewiss älter ist als ein einzelner Mensch, wurde Evdale Zeynike zu ihrem überragenden Sinnbild, der Gestalt, auf die alle späteren Sänger wie auf einen Gründervater zurückblickten.
Der große Romancier Yaşar Kemal, selbst aus der Region, gab ihm seinen berühmtesten Titel: Er nannte ihn den Homer der Kurden und zählte ihn zu seinen eigenen geistigen Vätern. Dieser Vergleich trifft den Kern Evdale Zeynikes. Wie Homer in der griechischen Tradition steht er am Ursprung eines ganzen Bestands mündlicher Dichtung: ein blinder Sänger von Helden, Kriegen und Leiden, dessen Stimme die Vorstellungskraft seines Volkes formte und das Muster für Generationen von Sängern setzte. Ihn den Homer der Kurden zu nennen heißt anzuerkennen, dass eine ganze Literatur in ihm ihre erste und größte Stimme fand.
Der Barde des Paschas
Einen großen Teil seines Lebens war Evdale Zeynike mit dem Hof eines mächtigen örtlichen Herrn verbunden: Surmeli Mehmed Pascha, dem Bey von Eleşkirt. Dieser Herrscher stammte von jener berühmten Linie ab, die mit dem großen Palast von Doğubayazıt verbunden war. In der damaligen Welt gehörte ein Dengbêj zum Haushalt eines großen Herrn: ein Sänger, der den Hof unterhielt, dessen Triumphe pries, seine Geschichte bewahrte und seinen Herrn auf Reisen und Feldzügen begleitete. Evdale Zeynike war ein solcher Barde für Surmeli Mehmed Pascha. Diese Verbindung prägte einen großen Teil seines Lebens und seiner Kunst.
Als Dengbêj des Paschas zeichnete er die Taten und Feldzüge seines Herrn, Reisen in ferne Orte und Ereignisse der Zeit im Lied auf. Die um ihn entstehende Geschichte verwandelte er in Kilams, die im Gedächtnis getragen und bei Versammlungen gesungen werden konnten. Darin lag eine zentrale Aufgabe des Hofbarden: die lebendige Chronik seines Herrn und seines Volkes zu sein und dafür zu sorgen, dass das Geschehene erinnert wurde. Durch diesen Dienst wurde Evdale Zeynike zum Zeugen seiner Zeit. Einige seiner kraftvollsten Lieder gingen unmittelbar aus den Ereignissen hervor, die er an der Seite seines Herrn erlebte.
Der Feldzug und die Klage
Das berühmteste dieser Ereignisse war ein ferner, tragischer Feldzug im Jahr 1865. Als die osmanische Regierung einen Aufstand in der Region Kozan weit im Westen nahe Adana niederschlagen wollte, rief sie Surmeli Mehmed Pascha zur Unterstützung. Mit einer Kavallerietruppe zog er in den fernen Süden und nahm seinen Dengbêj Evdale Zeynike mit. Der Feldzug wurde für alle Seiten zur Katastrophe. Die Niederschlagung des Aufstands brachte der örtlichen Bevölkerung furchtbares Leid; viele Menschen wurden vertrieben oder getötet. Dann erfasste eine Choleraepidemie die Armeen und raffte zahlreiche Soldaten sowie einen großen Teil der Kavallerie des Paschas dahin.
Evdale Zeynike sah all dies: den langen Marsch, die Gewalt und das Sterben. Er verwandelte es in Gesang, schuf Kilams zu den Etappen der Reise und eine große Klage über das Unglück und später den Tod seines Paschas. Zu den ergreifenden Tatsachen dieses Feldzugs gehört, dass ein gefeierter Dichter der Turkmenen, Dadaloğlu, auf einer anderen Seite dieselben Ereignisse erlebte und die Tragödie ebenfalls in epische Verse fasste. So beklagten zwei große Volksdichter ihrer Zeit dasselbe furchtbare Geschehen in ihren unterschiedlichen Sprachen. In Evdale Zeynikes Liedern über diesen Feldzug erfüllte die Dengbêj-Tradition ihren tiefsten Zweck: die Erinnerung an wirkliche, schreckliche Geschichte in dauerhafter Kunst zu bewahren.
Blindheit und Armut
Nach der festen Überlieferung seines Volkes war Evdale Zeynike blind. Seine Blindheit wurde zu einem der großen Themen seiner eigenen Lieder. In einer Zeit ohne soziale Absicherung war ein blinder Mann trotz aller Begabung stark von Armut und Abhängigkeit bedroht. Die Tradition erinnert den großen Barden in schweren Zeiten, am Ende in Not und sogar zum Betteln gezwungen. Sein Ruhm schützte ihn nicht vor den Härten seiner Behinderung und seines Alters. Einige seiner bewegendsten Klagen sollen aus genau diesem Leid entstanden sein: die Lieder eines blinden alten Mannes, der seinem Volk einen Schatz an Musik gegeben hatte und dennoch Mangel und Demütigung erfuhr.
Die Überlieferung bewahrt eine berühmte bittere Szene: Der blinde, alte Barde kommt zu einer Quelle und wird von einer stolzen jungen Frau verspottet, die nur einen blinden alten Bettler sieht. Erst jemand anderes erkennt, wer er wirklich ist: der große Evdale Zeynike, der Dengbêj des Paschas, nun blind und erniedrigt. Die Szene erfasst das schmerzliche Paradox seines Lebens: Der Mann, dessen Stimme der Ruhm seines Volkes war, konnte persönlich zum Gegenstand des Spotts gedankenloser Menschen werden. Indem seine Klagen diesem Schmerz Stimme geben, erreichen sie eine Gefühlstiefe, die Zuhörer seither bewegt. Sie erinnern daran, dass die Schönheit seiner Lieder wirklicher, lebenslanger Not abgerungen wurde.
Die Spannweite seiner Kunst
Obwohl vor allem für Epen und Klagen erinnert, umfasste Evdale Zeynikes Kunst die gesamte menschliche Erfahrung. Er sang von Liebe mit ihrer brennenden Intensität, von Krieg und Heldentum, den Taten der Herren und dem Schicksal der Armeen. Er schuf Klagen für Tote und über sein eigenes Leid. Nach der Tradition war er auch ein Meister der Satire, der scharfen, beißenden Witz gegen Stolze und Ungerechte richten konnte. Über ihn hieß es, er mache aus allen Wirklichkeiten seiner Gesellschaft Kilams: Kein Bereich des Lebens blieb, den er nicht in Gesang verwandeln konnte.
Diese Breite kennzeichnet die größten Dengbêj, die zugleich Dichter, Historiker, Satiriker und moralische Stimmen ihrer Gemeinschaften waren, weit über Unterhaltung hinaus. In Evdale Zeynike blühte diese vielseitige Kunst am vollständigsten auf. Ob er einen Helden pries, einen Tod beklagte, eine Liebe feierte, einen Tyrannen verspottete oder seine eigene Blindheit beklagte: Er brachte stets dieselbe Gefühlstiefe und dieselbe Meisterschaft des gesungenen Wortes ein. In der Spannweite seines Werks spiegelt sich das ganze Leben seines Volkes.
Die gerettete Stimme
Weil die Dengbêj-Tradition mündlich war, konnten die Lieder eines Sängers leicht mit ihm sterben. Sie überlebten nur so lange, wie andere Sänger sie weitertragen wollten. Evdale Zeynike hatte darin Glück: Generationen von Dengbêj hielten sein Repertoire lebendig, indem sie seine Kilams lernten und sangen. Im zwanzigsten Jahrhundert wurde ein großer Teil davon durch die kurdischsprachigen Sendungen von Radio Eriwan bewahrt, das die alten Lieder zu Zuhörern in der ganzen Region trug und für die Zukunft aufzeichnete. Durch diese Kette aus Erinnerung und Rundfunk können Lieder, die erstmals im neunzehnten Jahrhundert gesungen wurden, noch heute gehört werden.
Dieses Überleben war nicht selbstverständlich, denn das zwanzigste Jahrhundert war hart für die kurdische mündliche Tradition. In den Jahrzehnten nach der Gründung der modernen Staaten, die die kurdischen Gebiete aufteilten, wurden öffentliche Äußerungen kurdischer Identität und Sprache oft unterdrückt. Sänger und ihre Gemeinschaften erlitten Vertreibung und Schlimmeres. Dass Evdale Zeynikes Lieder diese Zeit überhaupt überstanden, bezeugt die Beharrlichkeit der Dengbêj und der Menschen, die ihre Lieder schätzten. Sie hielten ein kostbares Erbe unter feindlichen Bedingungen lebendig.
Evdale Zeynike in der modernen Literatur
In unserer Zeit ist Evdale Zeynike aus der Welt des mündlichen Gesangs in die moderne Literatur eingegangen, vor allem durch den großen kurdischen Romancier Mehmed Uzun. Uzun machte den legendären Barden zum Helden eines Romans über einen Tag seines Lebens, erzählt durch die Stimme eines anderen berühmten Dengbêj. So trug er den Meisterbarden in den modernen kurdischen Roman und verwebte alte mündliche Überlieferung mit einer neuen literarischen Form. Das war Teil eines größeren Bemühens, das Erbe der Dengbêj innerhalb der geschriebenen kurdischen Literatur zu sammeln und zu würdigen.
Mehmed Uzun selbst, der von 1953 bis 2007 lebte, war eine bedeutende Gestalt moderner kurdischer Literatur. Er verbrachte lange Jahre im Exil, wurde vom Staat sogar wegen eines Essays über die kurdische Sprache verfolgt und starb kurz nach seiner Heimkehr. Durch seinen Roman erreichte Evdale Zeynike eine neue weltweite Leserschaft. Das Erbe des Barden lebte im Lied wie im Buch weiter: in großen Dengbêj späterer Generationen wie dem berühmten Sakiro und dem in Armenien geborenen Meister Karapete Xaco, dem Bewahrer von Filite Quto. Sie trugen die von Evdale Zeynike begründete Tradition weit ins zwanzigste Jahrhundert hinein.
Symbolik und Vermächtnis
Evdale Zeynike wurde zu weit mehr als einem historischen Sänger: Er ist ein Sinnbild kurdischer mündlicher Überlieferung selbst und der Kraft der menschlichen Stimme, die Seele eines Volkes zu bewahren. In seiner Blindheit verkörpert er das alte Bild des blinden Sehers, des Sängers, der ohne äußeres Augenlicht umso tiefer in das Herz der Dinge sieht. In seiner Meisterschaft verkörpert er die Würde einer Kunst, die ohne Bücher und Schulen das Gedächtnis eines ganzen Volkes der geschulten Stimme und dem treuen Herzen anvertraute.
Sein Vermächtnis ist die gesamte lebendige Tradition, die aus ihm hervorging. Jeder Dengbêj des Serhad-Hochlands und darüber hinaus, der einen Kilam im langen, unbegleiteten, melismatischen Stil singt, steht in gewissem Sinn in seiner Linie. Jede Versammlung, bei der die alten Lieder noch vorgetragen werden, setzt fort, was er begann. In einer Zeit, in der so viel von der mündlichen Welt verloren ging, sind Evdale Zeynikes Fortleben und Würdigung in Gesang, Forschung und Literatur ein Zeichen dafür, dass die von ihm begründete Tradition noch nicht verstummt ist. Die Stimme des Königs der Dengbêj trägt noch immer über die Berge.
Evdale Zeynike und die kurdische Tradition
Evdale Zeynike steht an der Spitze der gesamten Tradition kurdischer gesungener Erzählungen, die uns die großen Destans und Klagen gab. Zu den von ihm und seinen Nachfolgern getragenen Liedern gehören historische Epen wie Filite Quto und die Klage von Dimdim, tragische Liebesgeschichten wie Siyabend u Xece und Zembilfiros sowie Ehren-Destans wie Dewreshe Evdi. Durch solche Lieder hielten die Dengbêj das Gedächtnis des kurdischen Volkes über die Jahrhunderte lebendig.
Evdale Zeynikes besonderer Platz in dieser großen Tradition liegt an ihrer Quelle und ihrem Gipfel. Er ist der Meister, von dem eine ganze Gesangsschule abstammt, und weit mehr als der Sänger einer berühmten Erzählung. Stärker als jede andere Gestalt gab er der Dengbêj-Kunst Form und Würde. Neben dem geschriebenen Meisterwerk Mem u Zin bildet die von ihm verkörperte mündliche Kunst eine der beiden großen Säulen kurdischen literarischen Erbes: die gesprochene und gesungene Tradition neben der geschriebenen. Ihn zu kennen bedeutet, das lebendige Herz kurdischer Dichtung zu verstehen.
Debatten und Missverständnisse
Wie viel seines Lebens ist Geschichte, wie viel Legende? Die ehrliche Antwort lautet: Beides ist tief miteinander verflochten. Evdale Zeynike war gewiss ein wirklicher Barde der Serhad-Region des neunzehnten Jahrhunderts, mit einem wirklichen Herrn verbunden und Zeuge tatsächlicher Ereignisse. Forscher haben in seinen Lebensgebieten Überlieferungen über ihn gesammelt. Doch seine Biografie erreicht uns überwiegend mündlich, mit allen Ausschmückungen. Selbst seine Lebensdaten sind ungefähr. Die Gestalt, der wir begegnen, ist daher teils erinnerte Geschichte und teils Legende und am besten als beides zu würdigen.
War er wirklich der Begründer der Dengbêj-Tradition? Die Kunst kurdischer Barden ist gewiss älter als ein einzelner Mensch und reicht weit vor das neunzehnte Jahrhundert zurück. Die Behauptung, Evdale Zeynike habe sie begründet, sollte deshalb als ehrerbietige Überlieferung und nicht als wörtliche historische Tatsache verstanden werden. Wahr ist, dass er zum höchsten Sinnbild und Meister der Dengbêj-Kunst wurde, zur überragenden Gestalt, auf die die ganze spätere Tradition des Serhad-Hochlands zurückblickte. Er ist ihr Begründer in dem für eine lebendige Tradition wichtigsten Sinn: der Meister, der ihr Muster setzte und ihr größtes Vorbild gab.
Ist der Titel Homer der Kurden wörtlich zu verstehen? Es ist ein Ehrentitel des Romanciers Yaşar Kemal, als Würdigung Evdale Zeynikes Bedeutung statt als Behauptung tatsächlicher Gleichheit zu verstehen. Der Vergleich erhellt, weil beide Gestalten blinde Sänger am Ursprung einer großen Tradition mündlicher Epen sind. Doch Evdale Zeynike ist eine eigenständige Gestalt, verwurzelt in der besonderen Welt des kurdischen Hochlands. Der Titel ehrt seine Größe und seinen Platz am Ursprung kurdischer mündlicher Dichtung. In diesem Sinn ist er vollständig verdient.
Verwandte Themen
Die Dengbêj: die kurdische Bardentradition, die Evdale Zeynike begründete und verkörpert
Filite Quto: ein großes Dengbêj-Epos über Stammesehre, von späteren Meistern getragen
Siyabend u Xece: das tragische Liebesepos der kurdischen mündlichen Tradition
Die Klage von Dimdim: die gesungene Erinnerung an die Belagerung der Festung Dimdim
Dewreshe Evdi: der Destan von Liebe und Ehre unter den Stämmen
Mem u Zin: das geschriebene Meisterwerk neben der mündlichen Dengbêj-Tradition
Häufig gestellte Fragen
Wer war Evdale Zeynike?
Evdale Zeynike war ein sagenumwobener kurdischer Dengbêj, ein Barde des neunzehnten Jahrhunderts, um 1800 in der Serhad-Region des östlichen Hochlands geboren. Als König der Dengbêj und Begründer der ganzen Tradition geehrt und Homer der Kurden genannt, war er Hofbarde eines örtlichen Herrn und Sänger der Lieben, Kriege und Leiden seines Volkes. Seine Lieder werden noch heute gesungen.
Warum heißt er Sohn Zeynes?
Weil er seinen Vater mit etwa drei Jahren verlor und von seiner Mutter Zeyne in Armut aufgezogen wurde. So eng war er mit ihr verbunden, dass er seinen Namen von ihr nahm: Evdale Zeynike, Evdal, Sohn Zeynes. Es passt, dass ein so großer Barde einer in Erinnerung und Herzen verwurzelten Tradition den Namen seiner Mutter in seinem eigenen trägt.
Wie wurde Evdale Zeynike Sänger?
Nach einer beliebten Legende war er bis zum Alter von dreißig ein gewöhnlicher Bauer und hatte nie ein einziges Lied gesungen. Dann hatte er einen mächtigen Traum und wurde viele Monate lang schwer krank. Als er sich erholte, sang er vom Krankenbett Melodien, wie man sie nie zuvor gehört hatte. Von diesem Tag an war er Dengbêj, der Meister, von dem die gesamte Serhad-Gesangstradition abstammt.
Warum nennt man ihn den Homer der Kurden?
Der große Romancier Yaşar Kemal gab ihm diesen Titel. Wie Homer in der griechischen Tradition war Evdale Zeynike ein blinder Sänger von Helden, Kriegen und Leiden, der am Ursprung eines ganzen Bestands mündlicher Epen steht und die Vorstellungskraft seines Volkes formte. Der Titel würdigt seine Bedeutung und seinen Platz an der Quelle kurdischer mündlicher Dichtung.
War Evdale Zeynike wirklich blind?
Nach der festen Überlieferung seines Volkes ja. Seine Blindheit wurde zu einem der großen Themen seiner eigenen Lieder. Die Tradition erinnert ihn als blinden Barden, der trotz seines Ruhms im Alter in Armut und Not geriet. Einige seiner bewegendsten Klagen sollen diesem Leid entsprungen sein. Seine Blindheit verbindet ihn auch mit dem alten Bild des blinden Seherdichters.
Wie wurden seine Lieder bewahrt?
Generationen von Dengbêj lernten und sangen seine Lieder. Im zwanzigsten Jahrhundert wurde ein großer Teil seines Repertoires durch die kurdischsprachigen Sendungen von Radio Eriwan erhalten. Außerdem wurde er in der modernen Literatur verewigt, vor allem in Mehmed Uzuns Roman über einen Tag seines Lebens. So lebt der legendäre Barde in Gesang und Büchern weiter.
Quellen und weiterführende Lektüre
Die Dengbêj: Hüter kurdischer Erinnerung und Geschichte – The Kurdish Center for Studies
Evdale Zeynike, Lebensgeschichte – Bernamegeh
Evdale Zeynike, der Homer der Kurden – CNN Türk
Rojek ji Rojen Evdale Zeynike (Mehmed Uzun) – Goodreads
Dengbêj Sakiro, Lebensgeschichte – Occo Mahabad
Mehmet Uzun und die kurdische Literatursprache – Minor Literatures